Por Eric Silva
“I once had a girl
Or should I say
She once had me”
(Norwegian Wood, The Beatles)
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resenha, basta clicar no play.
Sinopse
do enredo
Toru Watanabe é um jovem
universitário que está começando sua vida em uma república masculina.
Recém-chegado a Tóquio, Toru ainda não conhece praticamente ninguém na cidade e
vive uma vida solitária dedicada aos deveres da faculdade e a analisar as
peculiaridades das pessoas com quem passa a conviver. A única pessoa conhecida na cidade é Naoko, a
antiga namorada de seu amigo de adolescência Kizuki antes deste inesperadamente
cometer suicídio.
Anos antes do tempo
cronológico da narrativa, a morte de Kisuki foi um divisor de águas na vida de
Naoko que nunca conseguiu superar a perda do namorado e se tornou uma garota
introspectiva, psicologicamente frágil e confusa, mas também foi responsável
por aproximá-la de Toru que era sensível a sua dor e não tardou a se apaixonar
por ela. Toru tenta ajudá-la a sair de
seu estado de morbidez e eterno luto, mas, na maior parte do tempo, seus
diálogos com a moça são cheios de divagações e coisas incompreensíveis enquanto
ambos caminham horas a fio e sem destino certo pelas ruas de Tóquio. Até que um
dia, por conta de seus traumas, que o desenvolvimento da história mostrará
serem bastante profundos, Naoko se interna em uma clínica especializada,
abandonando a faculdade e a capital japonesa.
Ainda mais solitário, Toru se
envolve com novas pessoas e numa espécie de fuga passa a viver uma vida de
bares e sexo sem compromisso, enquanto se corresponde por cartas com Naoko e
ocasionalmente a visita na clínica. Ele também conhece Midori, uma garota
extremamente animada e excêntrica, o total oposto de Naoko e os dois começam
uma amizade que gradativamente vai se estreitando. É entorno da relação de Toru
com Naoko e com os outros personagens de personalidades bem marcantes e
distintas que o livro de Murakami é construído e, por fim, acaba se revelando
um retrato da nossa modernidade e da forma como as pessoas lidam com as perdas
e com seus vazios existenciais.
Resenha
Há muito tempo que ouço falar
do estrondoso sucesso de Haruki Murakami não só no Japão como no mundo todo e
até no Brasil, mas nunca havia lido nada do autor japonês nascido em Quioto, em
1949. A minha primeira tentativa foi ano
passado com a leitura de Caçando
Carneiros, mas que abandonei quando estava lá pelos 20% do livro.
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| Foto: Eric Silva, 2019. |
Norwegian Wood é um livro
realista apesar de ficcional, mas que tem muito pouco da tradição contemplativa
da literatura japonesa, ainda que traga uma mensagem profunda nas entrelinhas
(falarei mais disso) e seja uma trama com um narrador profundamente observador. Todas suas personagens são profundas e muito bem
construídas. Posso dizer que elas são bastante excêntricas e distintas entre
si, e até certo ponto diferem da imagem típica que costumamos ter dos
japoneses. Por isso, elas não são
cansativas apesar da história em si não ter me cativado.
O título faz referência à
música homônima dos Beatles lançada em 1965, no álbum Rubber Soul. Além de ser trilha sonora favorita de Naoko nas noites
em que vivia na residência que ocupava com uma colega de quarto na clínica onde
se internou, Norwegian Wood tem um
conteúdo que se assemelha bastante ao livro de Murakami. Ambas falam de um
relacionamento breve com momentos descontraídos entre dois jovens, mas que
termina abruptamente e sem nenhuma palavra de despedida. Na canção, a moça
mostra ao rapaz seu quarto e ali, sentados no chão, eles conversam até as duas
da manhã enquanto bebem vinho. Depois ele vai dormir no banheiro e no dia
seguinte ela desapareceu, deixando-o só. Cenas como estas são comuns no livro
de Murakami que torna sua obra quase um retrato em prosa da música dos cantores
ingleses. Contudo, os Beatles não são as
únicas referências dessa que é uma obra repleta de menções a canções e obras
literárias de artistas do mundo todo, e reúne duas grandes paixões de Murakami:
a música e a literatura.
A escrita de Murakami nesse
livro é prosaica, limpa e objetiva dispensado quase totalmente o uso de
metáforas e outros recursos estilísticos que costumam encher de floreios a
escrita de autores mais poéticos, mas, ao mesmo tempo, é um livro cheio de
descrições e reflexões de seu narrador quanto as coisas que ele vivia e as
cenas que presenciava no teatro de sua vida.
Em termo de conteúdo, do meu ponto de vista, Norwegian Wood é um livro que fala de
perdas e das dificuldades que muitas pessoas têm de enfrentar o sofrimento.
Assim cada personagem dessa história teve suas próprias situações traumáticas,
mas responde a elas de formas completamente distintas. É também um livro que
mostra bastante o lado terrível do suicídio: as marcas que ele deixa nas
pessoas que conviviam com o suicida.
Norwegian Wood
mostra como as vezes não conseguimos perceber os sinais deixados pela pessoa
antes que ela tire sua própria vida. Fala como até mesmo pessoas que parecem
perfeitas ou que vivem vidas maravilhosas podem estar sujeitas a crises e
vazios existenciais, a não suportarem perdas repentinas ou a perderem a
esperança. O livro de Murakami revela a fragilidade do ser humano, mas,
sobretudo, a fragilidade da mente humana. Ao mesmo tempo, o autor faz uma
denúncia da realidade moderna na qual as pessoas vêm perdendo a esperança ou
deixando enxergar sentido na vida, onde tudo parece estar fora de lugar e sem
saberem qual caminho tomar, as pessoas se refugiam no sexo, em relações
vaporosas, em passatempos vazios de sentido, ou se entregam a morbidez de
rotinas entediantes como Toru, ou até mesmo perdem os parafusos e não conseguem
mais se reconectar às pessoas e ao mundo como ocorre com Naoko. Enfim, Norwegian
Wood é um livro que possui um exército de personagens que de alguma forma
esperam em vão por um deus ex machina
saído de alguma tragédia de Eurípedes que irromperá os céus no último ato e
então porá em seu devido lugar cada engrenagem solta para que a vida siga de
novo seu fluxo inexorável.
Ao retratar o curso torto
desse rio que seguimos e que se chama modernidade, Murakami escreve um livro
que é também um retrato do Japão moderno que enfrenta todos os anos o problema
de centenas de suicidas que engordam as estatísticas nacionais.
Para nos falar de todas essas
coisas Murakami escolhe como narrador o jovem e apático Toru Watanabe, que
segue uma vida de estudante universitário sem sabor, frequentando as aulas que
não lhes dizem nada por não ter nada mais interessante ou especial na sociedade
que o mobilizasse a largar tudo e abandonar a faculdade.
Watanabe se declara
antissocial, calado e introspectivo, é realmente um personagem ensimesmado, mas
que convive e dialoga com muitas pessoas. Algumas dessas pessoas são muito
singulares e distintas entre si, como seu amigo Nagasawa, que vive uma vida de
prazeres fúteis e sem significados, ou seu colega de quarto, o Nazista, que é
fanático por limpeza e tem uma vida sem grandes propósitos, ou ainda Midori,
que não esconde nenhum de seus pensamentos pervertidos e é bastante
descontraída. Além disso, Toru está apaixonado pela doce e complicada Naoko,
namorada de seu melhor amigo que cometeu suicídio alguns anos antes e que
jamais superou essa perda. Como a situação com Naoko é extremamente complicada,
Watanabe transa com muitas mulheres sem se envolver com nenhuma, enquanto espera
que Naoko se resolva e supere seus problemas. Enfim, o protagonista é o típico jovem que vive por osmose preso a uma
rotina enfadonha e que se encontra cercado por pessoas excêntricas as quais ele
observa e até se sente atraído e por isso permite com que elas entrem em sua
vida facilmente.
O suicídio do amigo e a
morbidez e sofrimento vivido por Naoko são importantes elementos que impactaram
a vida desse personagem que de certa forma vive uma vida medíocre porque não vê
grandes sentidos e significados na vida em si. As pessoas que ele conhece são o
verdadeiro substrato de sua existência que sem elas é taciturna e povoada de
domingos mortos onde tudo que lhe resta é lavar e passar a própria roupa. Nesse
ensejo, a relação de Toru com Naoko e sua relação com Midori o dividem bastante
e ao mesmo tempo passam a serem vetores que determinam e preenchem a sua vida,
mas como era de se esperar os constantes vão e vêm e autos e baixos com Naoko
acabam por interferir também na relação com Midori.
Por seu turno, como dois
extremos de um mesmo planeta, Naoko e Midori retratam diferentes formas como as
pessoas enfrentam o sofrimento. Ambas vivem situações traumáticas e a dor da
perda, mas suas reações são completamente opostas. Enquanto Naoko se torna
taciturna, psicologicamente frágil e confusa em relação aos seus pensamentos e
desejos e pouco ao pouco se torna ausente e alheia a vida, Midori reage de
forma adversa com espontaneidade e bom humor, buscando viver intensamente e de
forma despreocupada e divertida. O resultado final obtido por Murakami é um
leque riquíssimo de personagens e que não se limitam aos que citei até agora.
Mas suicídios e conflitos existenciais não são os únicos
conteúdos desse que foi o livro a catapultar internacionalmente a carreira de
Murakami. Ele também regista de uma forma bem adulta o fim da adolescência de
Toru e as banalidades do seu dia a dia sem perder uma certa veia cômica. Por isso Norwegian Wood apesar de ser um drama, não é excessivamente triste
e pesado, mas uma abordagem realista da vida e do significado da morte, além de
retratar a difícil passagem para a vida adulta.
Comparado a Caçando
Carneiros esse é um livro que fez muito mais sentido para mim. Abandonei minha primeira tentativa de ler Murakami,
porque com tantos elementos fantásticos, Caçando
Carneiros se tornou um livro muito pouco compreensivo. Ele se assemelha a Norwegian Wood por retratar a rotina
vazia e melancólica de seu protagonista, mas as várias lacunas em seu enredo o
tronaram incompreensível. A sensação é que aquele é um livro incompleto ou que
nasceu como continuação de outra obra – suspeita e divagação minha que depois
descobri ser verdade. Ao contrário, Norwegian
Wood é coeso e realista, tem começo, meio e fim. Além disso, seus
personagens são muito bem estruturados e a narrativa é linear e independente.
Não obstante, Norwegian
Wood não foi um livro que me fez imergir, não me cativou ou me
impressionou. Não há grandes problemas
na escrita ou na forma de narrar de Murakami, mas não me identifiquei com seu
estilo. Em nosso jogo de sedução, Murakami não me conquistou.
[ALERTA DE SPOILER]. Por fim,
quanto ao desfecho, ainda que eu não tenha me identificado com o livro, achei
que o autor estragou tudo ao finalizar sua trama com o envolvimento entre dois
personagens que cumpriam um papel muito específico na trama. Achei totalmente
desnecessário e até fora de sentido o envolvimento de Toru e Reiko, personagem
quarentona, amiga íntima de Naoko, interna da clínica e que na trama é um
importante elo entre Naoko e Toru.
[ALERTA DE SPOILER]. Reiko é
um personagem divertido e especial na trama. É ela quem apoia Naoko durante
todo o seu tratamento e ao longo da trama sua importância cresce enormemente.
Mas, no final, após uma série de acontecimentos, ela e Toru acabam transando
quando isso não seria necessariamente uma consequência natural dos
acontecimentos. Simplesmente Murakami acha que Reiko deveria ser mais uma no
harém de Toru, ainda que por uma única noite, e isso, na minha opinião destrói
completamente a atmosfera de cumplicidade, respeito e admiração mútua que
existia ali e que fora construída ao longo do livro.
Enfim, Norwegian Wood não me conquistou, mas não decepciona porque é um
livro de qualidade. Recomendo porque vai agradar leitores cults, principalmente, mas a mim que tenho um gosto para lá de
excêntrico e pouco definido, ele não agradou.
A edição lida é da Editora
Companhia das Letras, do ano de 2008 e possui 360 páginas.
Sobre
o autor
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Recebeu importantes prêmios, como o Yomiuri e o Franz Kafka
Prize e seus livros são sucessos de vendas no Japão e internacionalmente, já
tendo sido traduzidos para mais de 50 idiomas.
Preview do Google Books
Abaixo você pode conferir uma prévia do livro disponível
no Google Books.
